2026 年 iF 金質獎 | 其他設計領域作品賞析

 WAZU | 日本清酒 

參賽類別：2.01 飲品包裝
設計公司：canaria inc. 
客戶/製造商：THREE Inc.

設計說明：
全新高端清酒品牌 WAZU 秉持「淺酌一口，品味文化」的理念，攜手日本各地精選酒莊，推出以低精白米釀造，且未經過濾、殺菌及未稀釋的限量版原酒。有別于當下追求高精白米的清酒潮流，WAZU 另闢蹊徑，著力凸顯在地風土特色與個性表達。包裝採用畫卷式酒標，搭配遊記風格文字，邀飲者邂逅未知的日本風景。WAZU 藉由一場調動五感的「一期一會」之旅，創造獨到價值，呈現別具一格的文化體驗。

評委評語：
佳釀並非一人之功，而是數代人的心血積澱。包裝設計的挑戰在於，既要恰如其分地傳達傳承，又不能喧賓奪主。WAZU 清酒的設計充分彰顯純粹、克制與傳統之美。可拆卸式酒標、酸洗啞光黑瓶身與富有象徵意味的紋章圖案，共同營造層層遞進的開箱儀式感。每一處細節，無不體現對匠心傳承與產地淵源的深切敬意。

► 獲獎頁面

 ERROR, Offbeat Beer | 啤酒 (NEIPA) 

參賽類別：2.01 飲品包裝
設計公司：SERIES NEMO, S.L., DSIGNTANK
客戶/製造商：DSIGNTANK, ERROR BREWING Co.

設計說明：
ERROR詮釋另類啤酒風格，提倡並非所有事物都必須完美無瑕。ERROR 是一款坦然擁抱「不完美美學」的新英格蘭印度淡色艾爾啤酒 (NEIPA)，採用手工釀造，酒體渾濁，刻意呈現不循常規的風格。未經過濾、自然渾濁，以不完美為傲。設計理念一目了然：摒棄對稱構圖與規整線條，文字直接印於100% 再生玻璃的紋理感瓶身上，自然形成的肌理和波動，讓每一支酒瓶都獨一無二。文字印刷的斷裂或變形處讓酒液的金色光暈悄然透出，成為設計的一部分。其顛覆標準的包裝設計，與這款打破規則的啤酒正相契合——外表有瑕，內裡精彩。

評委評語：
包裝設計的挑戰在於，既要向行家清晰傳達品牌訊息，又能激發初識者的好奇心。而這款絲網印刷啤酒瓶恰到好處地兼顧二者，讓「不完美」與「精湛工藝」這兩種看似矛盾的特質和諧並存，宛如一枚文字棱鏡，為琥珀色酒液蒙上一層神秘氣息。將不完美，演繹至完美。

► 獲獎頁面

 CurifyLabs Blister 10 x 1ml | 定制藥片泡罩包裝 

參賽類別：2.04 藥品/醫療品包裝
設計公司：Studio Aslak Siimes, CurifyLabs
客戶/製造商：CurifyLabs

設計說明：
CurifyLabs Blister 將多項先進實用功能整合於單一泡罩之中，為泡罩包裝品類帶來顛覆性創新。專為複合藥房定制半固體藥物而設計，可提升患者的用藥安全與終端使用者的使用便利性。CurifyLabs Blister 憑藉智慧封蓋與標籤對齊系統、精準撕裂線設計、易揭鋁箔腔體結構、安全標識與永續材料，讓配製藥品包裝品質提升至媲美標準化成品藥的品質。

評委評語：
借助此泡罩系統，藥劑師可對每一劑藥物進行獨立分裝和貼標，從而提升用藥安全，並幫助患者自主用藥，實現藥品物流流程的巧妙再思考。此外，整個泡罩包裝在使用後可完全回收，為日常用藥增添個性化與貼心的體驗。

► 獲獎頁面

 ZERO-glue express BOX | 快遞包裝 

參賽類別：2.06 消費品包裝
設計公司：ShenZhen YUTO Packaging Technology Co., Ltd. 
客戶/製造商：ShenZhen YUTO Packaging Technology Co., Ltd.

設計說明：
告別膠帶，擁抱綠色回收！這款創新的快遞箱全由瓦楞紙板打造，實現零膠帶封裝。其設計核心在於原創的一次性瓦楞紙鎖扣結構，可實現「插入即鎖，密封可靠」與「撕開即開，輕鬆開箱」。紙鎖設計巧妙，無法在不造成破壞的情況下打開，可有效防止偷盜與擅自拆封，同時兼顧美觀、實用與環保。快遞箱使用完畢後，可輕鬆折疊，方便回收。

評委評語：
有時，越是簡單的設計，影響力越大。這款瓦楞紙物流箱採用巧妙的鎖扣與可重複鎖扣機制，徹底告別膠帶。以簡潔優雅的方式、即刻重塑運輸與退貨流程。無膠水、無膠帶，一氣呵成。堪稱精妙之作！

► 獲獎頁面

 DESIGNTIDE TOKYO 2024 | 活動品牌形象 

參賽類別：3.02 公共與公益品牌設計
設計公司：There There Ltd. 
客戶/製造商：DESIGNTIDE TOKYO 2024 COMMITTEE

設計說明：
DESIGNTIDE TOKYO 是一場由展覽與市集共同構成的設計盛會，旨在探索並分享產品設計等領域的新「浪潮」。它藉由設計，構築起平面數位資訊難以傳達的鮮活能量與感官體驗。2005 年至 2012 年期間，DESIGNTIDE TOKYO 將設計從東京傳播至世界各地。每年約有 50 位參與者，包括受邀及遴選設計師，呈現以創意為驅動、超越商業價值導向的作品。2024 年，DESIGNTIDE TOKYO 攜全新標誌與願景重啟，由我們團隊負責展覽的整體設計。

評委評語：
儘管最初的互動呈現為靜態，但該設計活動的品牌形象很快便將觀者帶入高度動態的體驗之中。圖形隨使用者的動作產生回應，並傳達出「真正有效的設計是一種如潮汐般往復的雙向交流」的理念。作品既充滿趣味與自信，同時不失細膩與哲思，是展現日本優秀設計的理想舞臺。

► 獲獎頁面

 Metamorphoses—CAA Graduation Season Visual System | 視覺形象 

參賽類別：3.02 公共與公益品牌設計
設計公司：Hangzhou Relative State Design Co., Ltd.
客戶/製造商：China Academy of Art

設計說明：
你想成為什麼？2025 年中國美術學院畢業季的視覺系統以「變」為主題，靈感源自中國傳統文化中孫悟空的「七十二變」，寓意畢業生在藝術道路上的多元探索與無限可能。宇宙萬物的變化無處不在。我們從最尋常的變化切入，如物體、氣候、狀態與時間，捕捉其中蘊含的無盡可能與蓬勃生機。整套系統共包含 72 幅主視覺海報，每一幅都宛如獨立的藝術宇宙，共同繪就一幅恢弘的藝術畫卷。

評委評語：
這套畢業季海報，如同一則層層遞進的視覺宣言。鮮明的圖形與動畫塑造出嶄新且易於全球受眾理解的視覺語言。作品從容、富有哲思且前瞻卓識，有力地傳遞了新一代設計者的聲音。這是獻給新銳思考者的創意之作，作為金質獎得主，實至名歸。

► 獲獎頁面

 Rainbow Wool | 性少數平權活動 

參賽類別：3.04 行銷與廣告活動
設計公司：SERVICEPLAN GERMANY / PLAN.NET GERMANY, Hey Studio
客戶/製造商：Schferei Stcke

設計說明：
Rainbow Wool 將低價的羊毛轉化為具有意義的高端產品，打造出全球首款支持同性權益的彩虹紡織紗線。該計畫將救援而來、不用於繁殖的公羊的羊毛製成高品質的時尚材料，不僅支持同志農場主 Michael Stücke 與他的社群，也為那些常因不具繁殖價值而被宰殺的動物帶來新生。藉由名人合作、社群活動、社交購物及策略性敘事，Rainbow Wool 將包容、倡議與時尚融為一體，構建立場鮮明且富有影響力的全新平臺。

評委評語：
Rainbow Wool 最打動我們的地方，在於其所用的材質與所傳遞的資訊密不可分。產品本身化為鮮活宣言，將尊重與包容的社會價值觀直接融入品牌核心傳達。這一設計理念新穎獨到、自成體系且引人共鳴，堪稱當之無愧的金質獎得主。

► 獲獎頁面

 FLOW, Thereafter: A Misinterpretation Performance | 公共媒體藝術 

參賽類別：3.07 影片/動畫
設計公司：D'STRICT KOREA, INC. 
客戶/製造商：D'STRICT KOREA, INC., OUTERNET LONDON

設計說明：
《FLOW, Thereafter: A Misinterpretation Performance》以視覺化的方式，呈現一件作品如何延展出多重的深度解讀。它突破當代藝術以藝術家為中心的固定詮釋框架，以開放的姿態，由觀眾的想像完成作品，並呼應副標題「A Misinterpretation Performance」（誤讀表演）的概念。作品以藝術家 Jinu Nam 的數位藝術作品《Star Cliff》（2023）為基礎，透過兩種對照鮮明的解讀展開表演。兩個巨型角色在空間中自由靈活地活動，用姿態與動作演繹不同的解讀，將媒體空間轉化為舞臺，邀請觀者主動參與自由解讀，呈現出一種全新的互動式藝術鑒賞模式。

評委評語：
這一媒體藝術作品模糊了觀眾與敘事之間的界限，將旁觀者轉化為鮮活故事中的參與者。當觀眾以參與者而非旁觀者的身份共同構建意義時，媒體建築瞬間轉化為體驗式劇場。該作品成功打破了表演藝術的傳統界線，開創出全新的創作形態。

► 獲獎頁面

 What the Children Drew Art from Gaza and Tokyo | 繪本 

參賽類別：3.09 數位/印刷出版品
設計公司：Nendesign inc., Amigos Koike
客戶/製造商：Compass Rose Editions LLC, Nendesign inc.

設計說明：
這本繪本源于作者家鄉的一個事件。比起照片或社群媒體，孩子們的繪畫更坦誠、更迫切，而遠方的孩子也以自由的筆觸作出回應。透過作者視角，這樣的互動成為一場「藝術對話」，也演化為一部紀實小說家般的作品。它不僅是一本文字繪本，更是一種跨越邊界的對話設計。每一道自由的線條都能喚起共情，邀請每一位觀者與自己的內心展開對話。該項目呈現出一個從事件到繪本、再回到事件的迴圈，揭示了連接社會與個體的新方式。

評委評語：
這本極具感染力的繪本，透過孩童的眼睛看待衝突。在充斥著危機影像的世界裡，其安靜、以人為本的呈現格外引人注目。透過跨文化兒童之間的視覺對話，繪本突破了人們對於戰爭影像與媒體報導的疲乏感。其力量源自兒童情感的純真與率直。

► 獲獎頁面

 Fujitsu - Carbon Cakes | 品牌行銷計畫 

參賽類別：3.11 數據視覺化
設計公司：R/GA 
客戶/製造商：Fujitsu Limited

設計說明：
藉由一次獨特的合作機會，我們將科技與烹飪藝術巧妙融合，創作出「Carbon Cakes」蛋糕系列：這些蛋糕的污染含量等同於我們每日吸入的量。每款 Carbon Cake 所含的二氧化碳與 PM2.5 數值，均透過富士通數位孿生類比技術從環境資料中採集而來，直觀呈現環境、社會與經濟因素之間的平衡關係。這些黑色、污濁、形態扭曲、沾滿污染痕跡的蛋糕，將我們周圍真實存在的污染量具象化，從而激發關於減少二氧化碳和 PM2.5 的討論，並最終推動人們進一步探討解決方案。

評委評語：
富士通 Carbon Cakes 計畫可謂品牌行銷的巧妙之作，將無形的碳排放轉化為可食用的形態，讓人們正視空氣污染帶來的後果。這件獨特的作品宣導環境、社會與經濟層面的永續議題，旨在推動意識覺醒與個體行動。概念、執行與資訊傳達高度統一，將數據化為味覺體驗，令人難以忘懷。

► 獲獎頁面

 The Lost Art of Cowboys | 展覽設計 

參賽類別：3.12 現場活動與展演品牌識別
設計公司：Gullers Grupp 
客戶/製造商：ATG, Svensk Travsport

設計說明：
隨著瑞典的馬車競速（trotting）傳統日漸式微，這一專案以現代流行文化視角賦新演繹其傳承，重新喚起「瑞典牛仔」精神，在自然環境、堅毅精神與傳統文化的共同影響下，人與馬之間建立了深厚聯結。透過融合歷史檔案、個人故事與當代敘事手法，該體驗為漸趨消逝的文化認同重新注入生機，喚啟新的時代意義、媒體關注以及跨世代的情感共鳴。

評委評語：
這場關於瑞典馬車競速文化的展覽，藉由沉浸式、且以實體媒介為主的敘事方式，深入探討人類與馬之間的緊密聯結。展覽規劃與設計都相當細膩，整體氛圍情感濃郁，引領參觀者重新感受這段曾塑造人類文明的關係。

► 獲獎頁面

 Building Within Existing Fabric: Row House Zurich | 翻新與改造 

參賽類別：4.01 住宅空間
設計公司：RAUMTAKT 
客戶/製造商：Private Client

設計說明：
這棟建於 1890 年的連棟住宅經翻新改造，既保留了歷史風貌，同時實現符合現代生活需求的舒適居住體驗。建築結構全面加固，地基及木梁天花板均進行了強化處理。以結構輕盈通透的新造樓梯串聯起所有樓層，空間佈局亦經重新梳理，營造出開闊的起居區域，並使室內外得以直接相連。浴室被巧妙嵌入原有建築結構之中，充分滿足現代生活對舒適度的新需求。明亮色彩與天然材質為空間注入當代氣息，同時保留並重新詮釋了原有的歷史細節。

評委評語：
這座古老的建築透過室內設計重煥新生。此次翻新在保留建築歷史風貌的基礎上，營造出溫馨愉悅且富有現代氣息的家庭居所。永續策略自然融入設計之中，以優雅而審慎的方式延續建築的未來。由此可見，守護過去無需犧牲當下。

► 獲獎頁面

 ALVORADA Residence | 永續科技室內設計 

參賽類別：4.01 住宅空間
設計公司：D76 Incorporadora 
客戶/製造商：D76 Incorporadora

設計說明：
Alvorada Residence 藉由簡潔的設計與靈活的格局與自然共生，煥新演繹極簡主義。受日本建築啟發，設計注重空間之間的留白，實現室外的自然流通。所有材料，甚至連結構本身，皆被如實呈現，強調其真實的質地與特質。其天然色調與肌理營造出寧靜而雋永的氛圍。整體佈局兼顧無障礙設計與靈活性，能夠隨居住者需求的變化不斷演進。無論是比例、光線還是材料，每一處細節皆精心考量，讓生活于自然之中從容展開。

評委評語：
Alvorada Residence 將外露的木結構與在地景觀巧妙融合，無縫銜接室內外空間。空間採用無高低差設計，可靈活適應各種需求，更充分彰顯材料的真實性、生物氣候適應性能以及歷久彌新的寧靜氛圍。這項室內設計並不追隨潮流，而是憑藉脈絡清晰、高效務實且追求環保的設計思路，提出真正有意義的解決方案。

► 獲獎頁面

 JAM BASE | 創意彙聚空間 

參賽類別：4.03 企業與辦公空間
設計公司：surDL 
客戶/製造商：ORIX Real Estate Corporation

設計說明：
JAM BASE 兼具公園與建築的雙重屬性，是一處專為「不期而遇」而設計的新型共創空間。它是一個激發靈感碰撞的場域，藉由巧妙的空間語言，引導人們在此交匯、共同創作。項目坐落於 Grand Green Osaka，面向所有人開放，從政商人士，到教育、初創企業及藝術領域的從業者，皆可在此彙聚。在日本，創新並非易事，而 JAM BASE 正是為改變這一現狀而生。空間設計以 Midori（自然）、Yohaku（留白）與 Gocha-Gocha（雜糅）三項原則為指引，構建充滿生命力的共同體，活動彼此交織，聯繫自然生成，空間亦隨著人的參與不斷演化。

評委評語：
這座融合公園與建築屬性的垂直創新樞紐重新定義了城市工作空間。JAM BASE 是一個專為促進創意激蕩和意外邂逅而構建的共創空間，透過層疊的動線設計與自發的相遇場景，將密集人流轉化為交流契機。建築因而成為激發創意的催化劑，偉大的創意因巧妙的設計而交匯碰撞。

► 獲獎頁面

 Bar TOKI | 酒吧室內建築設計 

參賽類別：4.04 飯店/餐飲/款待空間
設計公司：Hashimoto Yukio Design Studio Inc., Uchihara Creative Lighting Design Inc.
客戶/製造商：MAEDA CORPORATION AQUAIGNIS Inc., Ishidaya Nizaemon Corporation

設計說明：
我們希望以「里山」這一日本原初風景為底色，營造一處宛如自成一境的空間。一道白牆將水池一分為二，牆的內側是一個以玻璃圍合的內部空間。這道既屬於外部、亦延伸至內部的白牆，模糊了室內外之間的界限。儘管空間僅 8 坪（約26平方米），我們仍試圖將建築、室內與景觀融為一體，使整個場所成為完整的酒吧空間。

評委評語：
這項室內設計令景觀、水體與光線巧妙交融。Bar TOKI 隱于白牆之後，由玻璃框定，實現了當代元素與傳統意蘊的精妙平衡。我們尤為欣賞其克制的極簡主義與精準的選材；在地石材、玻璃與水體相互交織，共同營造出一種沈浸式、猶如冥想般的空間氛圍。

► 獲獎頁面

 9:28 am - Eternal Love in Light | 公共藝術項目（紀念燈光） 

參賽類別：4.09 藝文展覽與裝置空間
設計公司：YI.ng Lighting Design Consultants 
客戶/製造商：Taiwan Railway Corporation Ltd.

設計說明：
「9:28 am – Eternal Love in Light（永恆的愛與思念）」是一項紀念性燈光裝置，用以悼念 2021 年臺灣太魯閣號列車事故罹難者。該裝置橫跨和仁、清水與崇德三座隧道，將悲劇現場轉化為一段承載著記憶、哀悼與希望的象徵性旅程。隨著琥珀光與白光交錯流轉，時間仿佛被標記、凝止並倒轉，由此傳達失落、靜止、反思以及對療愈的渴望。裝置以低調而深刻的方式與鐵路基礎設施渾然相融，為日常通勤者與社會大眾鋪陳了一條循環往復的追思之路，喚啟安全意識，凝聚集體韌性。

評委評語：
這項紀念性燈光裝置將悲劇現場轉化為深刻的空間體驗。其精準的情感表達、克制的光影編排與莊重的追思節奏尤其令人印象深刻。這是一件情感表達極為細膩的沉浸式公共設計作品，將傷痛之地轉化為療愈與反思的空間。

► 獲獎頁面

 Talking Tree | 活動體驗 

參賽類別：4.09 藝文展覽與裝置空間
設計公司：Accenture Song 
客戶/製造商：Purpose Disruptors

設計說明：
在人與自然愈發疏離的當下，Agency for Nature 推出的 Talking Tree 是一項開創性實驗，借助先進的 AI 智慧，應用於服務最古老的智慧——自然，重新建立人與周圍環境的連結。項目於 SXSW 推出，讓位於奧斯丁、倫敦與都柏林的樹木仿佛可「開口說話」，也讓人們首次得以與身邊的樹木順暢互動。借助 AI、情境資料與即時資訊，營造出宛如生命體般鮮活的感受，讓以自然為本的感知體驗方式能引發廣泛共鳴，並在零媒體投放的情況下，創造超過 3,000 萬次曝光。

評委評語：
這一沉浸式 AI 裝置以極為新穎的方式重新建立了人與自然之間的連結。Talking Tree 巧妙融合兩種形式的「AI」：「古老智慧（Ancient Intelligence）」與「人工智慧（Artificial Intelligence）」，讓樹木成為對話者、傾聽者，甚至朋友。這提醒我們，如同所有技術一樣，AI 既可帶來正面影響，也可能被用於負面用途；而這件作品則彰顯其正面價值。

► 獲獎頁面

 UAE Pavilion at Expo 2025 Osaka | 世博會展館 

參賽類別：4.10 商展與臨時展示空間
設計公司：ATELIER BRCKNER 
客戶/製造商：UAE Expo Office

設計說明：
2025 年大阪世博會阿聯酋館以「Earth to Ether」（從大地到以太）為題，藉由一場沉浸式、多感官體驗，生動勾勒阿聯酋的發展圖景，展現其深厚的價值理念與文化底蘊、開拓性的創新成就以及高瞻遠矚的未來願景。依託 Earth to Ether 聯合設計專案，來自阿聯酋、日本及世界各地的專家展開跨學科設計協作，推動傳統與創新的融合。建築、景觀與敘事相互交織，共同構成一段流暢連貫的參觀旅程。椰棗樹形柱體、天然材質與互動裝置引導參觀者步入關於探索、關懷與守護的敘事之中。

評委評語：
這座為 2025 年大阪世博會打造的展館以天然與再生材質的高聳立柱，構築鮮明有力的空間形象，彰顯阿聯酋在科技與永續發展領域的領先地位。富有戲劇張力的垂直空間、流暢的動線與低調的互動設計，共同營造出震撼而沉穩的感官體驗，詮釋傳統理念與當代明晰表達的巧妙融合。

► 獲獎頁面

 Forme - Cervical Screening Device | 醫療設備（宮頸篩查裝置） 

參賽類別：5.01 產品概念
設計公司：Cambridge Consultants 
客戶/製造商：Cambridge Consultants

設計說明：
Forme 革新了沿用已久的宮頸篩查流程，以柔軟的手持器械取代傳統擴陰器，在儘量降低侵入感的同時，實現視覺化檢查與細胞樣本採集。該設計旨在提升篩查參與率並改善就診體驗，將靈活調節、延展與成像功能整合於一套緊湊的系統之中。在親和的外觀之下，隱藏著一套可適應不同身體結構的精密機制，有效提升檢查的舒適度、可視性與臨床操作信心。Forme 將一項過去總伴隨著不適感的檢查流程，轉化為建立于信任與掌控感之上的體驗。

評委評語：
宮頸篩查能夠挽救生命，但其過程卻伴隨著令人不適的侵入感。這款器械將共情關懷與周密考量融入這一敏感的醫療體驗。人體工學手柄便於醫護人員操作，柔和的造型則有助於減輕患者焦慮。這項期盼已久的創新飽含著深切關懷與設計巧思。

► 獲獎頁面

 Bubble Braille gaming machine | 盲文玩具 

參賽類別：5.01 產品概念
設計公司：Shenzhen Alpha Industrial Design Co., Ltd. 
客戶/製造商：Shenzhen IU+Design Co., Ltd.

設計說明：
這是一款專為視障兒童設計的盲文遊戲機，其核心目標是讓孩童在充滿趣味的遊戲中學習盲文。遊戲機藉由矽膠按鍵表面的凸起與凹陷結構設計，精準模擬盲文點字的觸覺特性，幫助視障兒童高效掌握盲文知識。同時，這也是一款適合視障與健視兒童共同參與的互動玩具，可有效幫助視障兒童拓展社交圈，增強自信心。

評委評語：
學習的本質在於建立連結。這款盲文教育產品將觸覺遊戲與智能技術巧妙融合，邀請視障與健視兒童一同探索，而其中所承載的社交價值更顯彌足珍貴。

► 獲獎頁面

 Samsung Home Appliances Accessories | 家電配件 

參賽類別：5.01 產品概念
設計公司：Samsung Electronics Co., Ltd. 
客戶/製造商：Samsung Electronics Co., Ltd.

設計說明：
三星家電配件解決方案旨在幫助使用者直觀識別各類配件的管理方式，例如維護與處置，從而鼓勵更環保的使用行為，以促進迴圈利用。配件根據用途採用顏色區分：灰色代表可長期使用，綠色代表需定期更換並由製造商回收，棕色代表使用後廢棄。我們採用了更環保的材料，並儘量減少材料用量。配件結構經優化設計，便於製造商拆解，從而實現塑膠框架與金屬部件的回收再利用。

評委評語：
這套全方位家電配件系統簡化了使用者的使用認知，同時亦可優化了整個產品線的物流效率與永續性。清晰的指引與優雅的設計，成就了面向未來的生態系統範本。三星憑藉出色的系統性思維，持續引領行業發展方向。

► 獲獎頁面

 AlzCare | 行動應用程式 

參賽類別：5.04 用戶體驗 (UX) 概念
設計公司：Yueling Linda Lai, Sicong Nick Zhou, Xiaoyue Sherry Liu 
客戶/製造商：Yueling Linda Lai, Sicong Nick Zhou, Xiaoyue Sherry Liu

設計說明：
全球目前約有 5,500 萬名阿爾茨海默病患者，而這種疾病所影響的遠不止患者本人。家庭照顧者因承擔照顧親人的重任，常常感到不堪重負、孤立無援。AlzCare 是一款專為阿爾茨海默病患者護理人員及家屬設計的陪伴型數位照護夥伴。該應用整合 AI 輔助的護理指導、即時預警與強大的護理人員社群支援，為護理人員提供亟需的支援體系，在提升患者護理品質的同時，亦改善護理人員的身心健康。

評委評語：
AlzCare 是一款出色的照護應用程式，專為阿爾茨海默病患者的護理人員與家屬而設計。直觀易用的介面將複雜資訊轉化為清晰指引，增強患者家屬的信心與掌控感。憑藉細緻周到的使用者體驗設計與敏銳的情感洞察，這款數位健康解決方案具有深遠的影響力，堪稱以人為本的設計理念得以完美落地的絕佳範例。

► 獲獎頁面

 ChoLab | 公共衛生系統 

參賽類別：5.06 服務、系統及流程設計概念 
設計公司：Harvard University 
客戶/製造商：Harvard University

設計說明：
每兩分鐘就有一人因霍亂感染而死亡，原因往往與飲用受糞便污染的水有關。每年有超過 20 萬人因這種水傳播疾病失去生命。ChoLab 是一款可擕式霍亂檢測設備，讓社區衛生工作者能夠在現場快速評估水質安全，從而挽救生命，遏制疫情爆發。現有的實驗室檢測成本高、耗時長，且依賴科學專業能力，等結果出來往往為時已晚。ChoLab 檢測快速、價格親民且操作簡便，讓普通民眾能夠主動管理自身健康與安全。

評委評語：
據世界衛生組織（WHO）估計，全球每年約有 140 萬人因飲用水污染而死亡。這一卓越的設計概念可實現霍亂等水傳播疾病的快速檢測。ChoLab 設備價格親民且易於普及，有望顯著改善全球公共衛生狀況，並挽救數百萬人的生命。具有如此深遠影響力的設計方案實屬少見。

► 獲獎頁面

 Project VOICE | Web 應用 

參賽類別：6.08 社會責任
設計公司：Google, Google
客戶/製造商：Google

設計說明：
Project VOICE 是一款輔助溝通應用，基於 Google 的 AI 模型 Gemini 開發，助力嚴重言語障礙人士（如漸凍症、脊髓性肌萎縮症患者等）實現自如溝通。該應用採用基於大語言模型的文字預測功能，並結合使用者個體畫像定制，從而大幅降低輸入難度。產品設計以通用無障礙為核心，可與眼動追蹤、滑鼠及開關控制方式無縫適配。這種以人為本的設計方式將原本障礙重重的溝通轉化為自然且個性化的體驗，充分詮釋包容性設計理念，並展現 AI 造福社會的強大潛能。

評委評語：
Project Voice 是 Google Gemini 針對語言障礙及非口語人士（如漸凍症、脊髓性肌萎縮症患者等）的客製化應用。該應用將先進語言模型適配於非口語使用者，實現從輸入到語音輸出的順暢溝通。設計兼顧個性化與包容性，既展現過硬的技術實力，亦體現細膩的人文關懷。這是一項守護尊嚴、促進人際聯結的產品設計。

► 獲獎頁面

 Grand Ring | 2025 年大阪世博會標誌性建築 

參賽類別：7.01 公共建築/整體規劃 
設計公司：Sou Fujimoto+Basic Design Joint Venture "TOHATA ARCHITECTS & ENGINEERS, INC., Azusa Sekkei Co., Ltd.", Sou Fujimoto+Detailed Design "OBAYASHI CORPORATION, TAKENAKA CORPORATION, SHIMIZU CORPORATION"
客戶/製造商：Japan Association for the 2025 World Exposition

設計說明：
大屋根 (Grand Ring) 環形回廊是 2025 年日本大阪·關西世博會的標誌性建築，完美詮釋「多元一體」(Unity in Diversity) 的設計理念，將現代建造技術與日本神社、寺廟建築中常見的傳統柱梁接合技術 (Nuki joints) 融於一體。作為場館的主要參觀動線，大屋根回廊不僅確保訪客動線順暢，亦提供了遮風避雨、防曬降溫的舒適庇護空間。

評委評語：
大屋根專為 2025 年大阪世博會而設計，藉由圍合各展館，詮釋多元一體的理念。高架式動線可有效緩解地面人流壓力，同時帶來開闊的觀景體驗。迴廊結構採用交叉層壓木材 (CLT) 結構與可拆卸細部設計，充分體現迴圈設計理念。其存在或許短暫，影響卻將長久延續。一環聯結萬象，金質獎實至名歸！

► 獲獎頁面

 AMAMI HOUSE | 住宅 

參賽類別：7.04 住宅建築
設計公司：SAKAI ARCHITECTS 
客戶/製造商：KAZUNORI SAKAI

設計說明：
這棟離網住宅坐落于濕度極高、日照稀缺的奄美大島 (Amami Ōshima)，讓四口之家在無需依賴電網與空調系統的情況下，依然可以享有舒適生活。寬闊屋頂下，彼此獨立的建築體量形成通透的空間，連接室內與室外、家庭與社區以及生活與自然。由太陽能、自然通風、遮陽與水資源利用構成的小規模循環系統，在儘量降低環境負荷的同時維繫日常運轉。它不僅是一處居所，更成為文化與生態的共用空間，將島嶼的邊緣處境轉化為獨特優勢，並為當代永續生活提供兼具韌性與再生能力的實踐範式。

評委評語：
這座位於奄美大島的離網住宅將當地嚴峻的氣候條件巧妙轉化為設計優勢。寬闊屋頂、通風良好的獨立體量與經過周密考量的可再生系統彼此呼應，共同塑就了極簡而富有張力的設計。鮮明簡潔的風格以及扎實的技術支撐，賦予整座住宅既承續傳統、又著眼未來的氣質。堪稱令人讚歎的設計佳作！

► 獲獎頁面

 The Lindemann Performing Arts Center | 表演藝術中心 

參賽類別：7.09 教育機構建築
設計公司：REX 
客戶/製造商：Brown University

設計說明：
林德曼表演藝術中心 (Lindemann Performing Arts Center) 突破建築與聲學創新的邊界，旨在激發音樂、戲劇、舞蹈與媒體藝術的全新創作形式。其鞋盒狀的主廳開創了全新的劇場範式，六個表面可在空間與聲學層面靈活調節，從而形成五種預設的舞臺與觀眾席佈局，包括多媒體立方體、獨奏廳、盡端式舞臺劇場、音樂廳與平層，並可進一步衍生出多種次級模式。憑藉其機械化龍門架、升降系統、反射板與階梯平臺系統的協同運作，林德曼表演藝術中心得以實現高度靈活的空間格局，既可作為一流的學術設施，亦是全球自動化程度最高的表演場館之一。

評委評語：
這座表演藝術中心以看似簡潔的建築形體實現極為複雜而出色的聲學設計，榮獲金質獎當之無愧。靈活的空間配置、永續策略與鮮明有力的建築表達，共同塑就了一座與藝術家才華相呼應的建築。值得為之喝彩！

► 獲獎頁面

 Breastmilk Money | 女性賦權的金融工具 

參賽類別：8.05 零售/金融UX
設計公司：SERVICEPLAN GERMANY / PLAN.NET GERMANY, Standardabweichung
客戶/製造商：Herconomy

設計說明：
Breastmilk Money 將母乳餵養轉化為一項金融資產。該產品由奈及利亞的指標性女性數位銀行 Herconomy 推出，是首款針對母乳餵養行為提供利息獎勵的儲蓄帳戶。借助 Herconomy 的運用，母親們可以計算母乳餵養所節省的開支，並將這筆金額自動轉入高息子帳戶。與此同時，這款工具配套的宣傳網站提供教育內容、相關資源以及個性化儲蓄計算器，將個人健康決策轉化為實際經濟力量，並提升社會對母嬰照護的關注。

評委評語：
Breastmilk Money 將照護勞動與經濟賦能巧妙結合。使用者體驗直觀清晰、富有激勵性，並始終圍繞使命設計。這款數字平臺憑藉周到設計引導使用者實現真正有意義的行為改變，令人印象深刻。

► 獲獎頁面

 Negotiabbles - Master Life's Negotiations | 平板與手機應用 

參賽類別：8.07 教育/創意工具UX 
設計公司：Negotiabbles 
客戶/製造商：Negotiabbles

設計說明：
Negotiabbles 是一款面向 K–8 年級的教育應用，旨在幫助兒童在安全、有趣並結合故事情節的環境中，培養至關重要的談判能力。許多兒童在表達需求與解決衝突方面存在困難， 6 至 8 歲的兒童，只有 28% 能清晰表達自身想法。該設計藉由 AI 角色、即時回饋與情緒視覺化介面，將複雜的談判原則轉化為適合不同年齡段的角色扮演體驗。Negotiabbles 透過將同伴衝突轉化為引人入勝的學習體驗，幫助兒童培養自信、同理心及受益終身的溝通技能。

評委評語：
Negotiabbles 是一款結合故事情節的育教遊戲，將複雜的談判理論轉化為兒童易於理解、富有情感互動的學習體驗。情感投入與嚴謹教學的巧妙融合，幫助兒童掌握受益終身的溝通能力。

► 獲獎頁面

 JBL BandBox App Experience | 吉他功放與音響配套應用 

參賽類別：9.02 數位媒體介面
設計公司：Harman International Corp 
客戶/製造商：Harman Technology (Shenzhen) Co,.Ltd.

設計說明：
JBL BandBox 系列是一套結合 AI 驅動的練習音箱與音響系統，專為吉他手打造，讓他們隨時隨地都能即插即彈，磨煉技藝。對於初學者與資深吉他手來說，繁雜的效果器、線纜及設備都會讓操作變得異常複雜。本產品憑藉簡潔便攜的配置與獨特的視覺效果介面，簡化傳統設備系統的使用體驗。全球首款 Stem AI 吉他功放搭配 BandBox App，其集即時音軌分離、動態效果處理的全方位練習工具，讓使用者無論身處何地，都能享受無縫互聯的演奏體驗。

評委評語：
JBL BandBox 應用將擴音、練習輔導與設備連接相結合，打造統一且順暢的使用介面，兼具技術深度與簡便易用性，助力音樂人隨時隨地盡情演奏，磨煉技藝。BandBox 進一步強化了 JBL 的品牌識別，同時兼顧穩定、自由，還巧妙地融入靈感與樂趣。

► 獲獎頁面